VIDEONALE z Bonn — w ramach festiwalu wideo-artu Video Re:view
17 maja w Katowicach rusza festiwal Video Re:view, pierwsza tej skali impreza w regionie. Festiwal zaprezentuje najważniejsze zjawiska w sztuce wideo.
Głównym wydarzeniem pierwszej edycji jest wystawa — od 18 maja w Galerii Sztuki Współczesnej BWA w Katowicach — prac z 13. Videonale Bonn, jednego z najstarszych biennale sztuki wideo w Europie znanego z odkrywania talentów. Videonale Bonn słynie także z zaskakujących sposobów prezentacji wideo-artu.
Ważnym elementem festiwalu jest projekt, nawiązujący do historii kina, „Wejście sztuki wideo na dworzec w Katowicach. Kino (re)wizytowane przez sztukę wideo”. Pokaz przygotowany został we współpracy z Les Instants Vidéo z Marsylii.
W programie znajdzie się również prezentacja najnowszego filmu Santiago Sierry „No, Global Tour”. Obraz ten jest relacją z ‘globalnej’ podróży instalacji No, która swój przystanek miała m.in. w czasie zeszłorocznego Festiwalu Ars Cameralis. W czasie festiwalu odbędzie się także premiera książki „Labirynt pamięci. Oblicza zła 1939-2009”, będącej podsumowaniem wystawy sztuki wideo, która odbyła się w Katowicach dwa lata temu (m.in. w BWA).
Ciekawa jest także oferta warsztatowa festiwalu. Grupa artystyczna Mühlenkampf z Kolonii przygotowała program międzynarodowej wymiany „Przestrzenie świata. Sąsiedztwo”. Młodzież z Polski i Niemiec będzie miała szansę razem badać wpływ mediów i technologii na sztukę i rzeczywistość społeczną. W ramach festiwalu odbędą się także prowadzone przez Georga Elbena, dyrektora Videonale, warsztaty dla młodych kuratorów poświęcone zagadnieniom związanym z prezentacją sztuki wideo.
Ponadto czekają nas projekcje wideo w kinach oraz przestrzeni miasta, a także spotkania z artystami i dyskusje na temat kultury audiowizualnej.
Teatr cieni — warsztaty ekspresji twórczej w oparciu o wystawę Videonale Majowe warsztaty ekspresji twórczej prowadzone będą w oparciu o wystawę Videonale. Pokaz prac wideo-artu będzie doskonałym pretekstem do...
VIDEONALE — warsztaty dla niesłyszących w oparciu o wystawę Zapraszamy 20 czerwca o godz. 16.30 na warsztaty dla niesłyszących poruszające problem wpływu mediów na życie współczesnego człowieka....
oprowadzanie po VIDEONALE także z tłumaczeniem na język migowy Zapraszamy 27 maja o godz. 16.30 na oprowadzanie po wystawie prezentującej prace z 13. Videonale Bonn, jednego z najstarszych biennale sztuki...
Videonale w Bonn to międzynarodowy festiwal oraz konkurs wideo-artu. Pierwsza edycja odbyła się w 1984 roku z inicjatywy studentów, od tej pory program biennale jest stale poszerzany. Po przeniesieniu do Muzeum Sztuki w Bonn z pomocą młodych architektów i projektantów, organizatorzy Videonale opracowali szereg specjalnych, pojedynczych kanałów-form projekcji. Ponadto program został rozszerzony o szereg wykładów koncentrujących się na bieżących problemach sztuki video. W ramach wystawy w Galerii Sztuki Współczesnej BWA w Katowicach będzie można zobaczyć wybór 48 wideo-artów artystów pochodzących z całego świata, wybranych spośród prac prezentowanych podczas 13. Videonale w Bonn.
Prezentowane wideo-arty:
Racing Clocks Run Slow: Archaeology of a Racetrack — Shimon Attie, USA, 2008 (18’)
Fresh Cherries — Anna Baumgart, Polska, 2010 (18’)
Vanishing Point — Janet Biggs, USA, 2009 (10’32’’)
Paradise Later — Ascan Breuer, Niemcy, 2010 (13’20’’)
Birth of Nation — Daya Cahen, Holandia, 2010 (10’)
Four Seasons — Keren Cytter, Izrael, 2009 (12’)
Feature — Shezad Dawood, Wielka Brytania, 2008 (55’)
You Are Here — John di Stefano, Australia, 2009 (62’)
Animal Cams — Sam Easterson, USA, 2000-2008 (35’30’’)
Camp — Peter Freund, USA, 2010 (7’)
Silberwald — Christoph Girardet, Niemcy, 2010 (12’)
Aura Dies Hard (Or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Copy) — Nate Harrison, USA, 2010 (14’10’’)
The Good Life — Ronny Heiremans i Katleen Veimeir, Belgia, 2009 (16’)
Ein Tag und eine Ewigkeit — Anna Hepp, Niemcy, 2009 (25’)
Za Żelazną Bramą (behind the iron gate) — Heidrun Holzfeind, Austria, 2009 (55’)
Dream Water Wonderland — Ute Hörner i Mathias Antlfinger, Niemcy, 2010 (3’30’’)
Blithe Tragedy — Ran Huang, Chiny, 2010 (14’52’’)
Grand Paris Texas — Teresa Hubbard i Aleksander Birchler, USA, 2009 (54’)
The Woman, The Orphan and The Tiger — Jane Jin Kaisen i Guston Sondin-Kung, Dania, 2010 (76’)
Artist Statement — Adela Jusic, Bośnia i Hercegowina, 2010 (7’27’’)
99 Beautiful — Tessa Knapp, Niemcy, 2010 (17’)
Summertale — Katarzyna Kozyra, Niemcy, 2008 (19’59’’)
Resonanses — Kaja Leijon, Norwegia, 2010 (11’)
Cocker — Erik Levine, USA, 2010 (16’20’’)
Miss Nice-Looking — Chi-You Liao, Tajwan, 2010 (6’)
Friends He Lost At Sea — Henrik Lund Jørgensen, Szwecja, 2009 (5’35’’)
Insideout — Tonje Alice Madsen, Dania, 2010 (25’)
Celebration (Cyprus Street) — Melanie Manchot, Wielka Brytania, 2010 (10’20’’)
Milk for Lambs — Almagul Menlibayeva, USA, 2010 (11’35’’)
Rapture (silent anthem) — Angelica Mesiti, Australia, 2009 (10’)
I remember — Helena Őhman McCardle, Wielka Brytania, 2009 (9’04’’)
Otholit II — Otholit Group, Wielka Brytania, 2007 (47’42’’)
Tale of Heaven — Aroonpheng Phuttiphong, Tajlandia 2010 (5’40’’)
Storyteller — Nicolas Provost, Belgia, 2010 (7’30’’)
Walking drunk in high shoes — Anahita Razmi, Niemcy, 2010 (47’22’’)
Black hole — Johanna Reich, Niemcy, 2009 (2’)
Six Easy Pieces — Reynold Reynolds, Niemcy, 2010 (10’)
Rebeca — Gonzalo H. Rodriguez, Niemcy, 2009 (24’)
Projecte E/F — Mireia C. Saladrigues, Hiszpania, 2008 (14’20’’)
As Inside As The Eye Can See — Casilda Sanchez, Hiszpania, 2009 (7’)
Module 002 / Restraum — Meggie Schneider, Niemcy, 2010 (19’)
Begleiter — Michaela Schweiger, Niemcy, 2010 (10’)
H2 — Nurit Sharett, Izrael, 2010 (27’)
Vargtimmen — After a Scene by Ingmar Bergman — Georg Tiller, Austria, 2010 (6’20’’)
Self-portrait with Mother — Ewa Toboła, Polska, 2009 (1’52’’)
Improvement — Adam Vackar, Czechy, 2009 (5’)
Fliegenschwimmer — Claudia Waldner, Niemcy, 2009 (6’18’’)
Karaoke Wrong Number — Rachel Perry Welty, USA, 2010 (5’52’’)